ARCHITECTURE

Peu de personnes le savent, mais quand j’étais jeune, je voulais devenir architecte. A la fin du collège, j’ai effectué mon stage de troisième dans un cabinet d’architecte. J’avais vraiment hâte de découvrir comment concevoir, dessiner, et créer d’incroyables designs d’architecture.

Naturellement et malheureusement, je vous laisse imaginer ma déception en découvrant que ces aspects-là ne représentent qu’une infime partie du métier d’architecte. Tout comme prendre des photos ne représente qu’une petite partie du métier de photographe, d’ailleurs. Après cela, j’ai complètement changé d’avis et décidé que je ne voulais plus devenir architecte.

Aujourd’hui, je suis un photographe et vidéaste dont l’architecture, le design d’intérieur et l’immobilier sont des sujets principaux. D’une certaine manière, je suppose que je profite du meilleur des deux mondes.

Comme vous pouvez le voir sur Instagram et Facebook, je suis fan de la pose longue. Particulièrement quand il s’agit d’architecture contemporaine. Je pense simplement que c’est la combinaison parfaite! Personnellement, je trouve que les douces trainées de nuages aident à intensifier les lignes dures de l’architecture que je photographie. Cela crée un contrast et une atmosphère dont je raffole vraiment.

Pour la majorité de mon travail d’architecture, j’utilise une technique qui consiste à fusionner plusieurs photos en une afin d’obtenir une image parfaitement exposée. L’idée est de laisser l’appareil photo sur son trépied pendant plusieurs heures et de capturer exactement la même scène a des moments différents. Cela permet de sélectionner en post-production les meilleures parties de chaque photo, et de les assembler en une seule et même image, pour obtenir LA photo parfaite.